Carlos, Rey Emperador

Ficha técnica
Género: Drama, histórico
País: España
Temporada:  1
Capítulos: 17
Dirección: Oriol Ferrer
Cadena de emisión: TVE
Primera emisión: 7 de septiembre de 2015

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El pasado lunes se estrenó en TVE la serie Carlos, Rey Emperador y es por eso que desde el Octavo Historiador os traemos la reseña de este primer episodio.

Antes de centrarnos propiamente en él, sería interesante comentar el repaso hecho antes del comienzo del capítulo. En él, se recuerdan algunos de los acontecimientos de la serie Isabel, para situarnos en los orígenes del protagonista (como la política matrimonial de los Reyes Católicos, algunos momentos con el joven Carlos, etc.). También se menciona la película La Corona Partida, que narrará el periodo situado entre ambas series.

Centrándonos ya en lo que nos concierne, el capítulo comienza con la llegada de Carlos a Tazones (Asturias) en el 1517, un año después de la muerte de su abuelo Fernando que, al igual que Isabel, lo nombró como su sucesor. Después, a través del personaje del regente Cisneros, nos van situando en los sucesos anteriores a la llegada del monarca, como su proclamación en Bruselas y las tensiones por las que está pasando la corte que parecen no aceptar tener un rey extranjero, siendo algunos partidarios de su madre Juana y, sobre todo, de su hermano pequeño Fernando que, a diferencia de Carlos, se crió en Castilla junto a su abuelo.

También se nos muestra la corte francesa, con Francisco I y las intrigas de esta. Además, como guiño, aparece Leonardo Da Vinci, el cual pasaría sus últimos años junto al monarca francés. Y no debemos olvidarnos de las Indias, con Hernán Cortés, al que se le encomienda una expedición al Yucatán.

En general, en este primer episodio han querido mostrar cómo Carlos llega joven y sin experiencia a un reino que le es hostil, y cómo, mediante la diplomacia, se acaba ganando el favor de su madre y de su hermano, consiguiendo apaciguar un poco los ánimos de una Castilla dividida entre dos bandos.

Al igual que en la predecesora Isabel, el vestuario será crucial para la ambientación y está muy influenciado por los retratos de la época, siendo en algunos casos idénticos a los pintados. Este es el caso de alguno de los ropajes de Carlos en este capítulo, que emulan su indumentaria en el Retrato del joven Carlos V realizado por Bernard Van Orley.

Por último, es destacable que para la realización de la serie han contado también con el asesoramiento de historiadores. Aun así, en este capítulo no faltan algunas licencias, como es el caso de la edad de Fernando de Alba, que en la serie está en el bando contrario a Carlos y que en la realidad, en ese momento contaba con 10 años, con lo cual es poco probable que fuese participe de esas intrigas.

Enlaces web:

Pagina oficial Carlos, Rey Emperador

Enlace primer capitulo 


[Imágenes extraídas de lacortedecastilla.com]

SMITE y el Panteón Hindú

Os presentamos una pequeña reseña crítica acerca de la caracterización del panteón hindú en el videojuego online SMITE, donde puedes batallar con dioses de diferentes mitologías. En ella analizamos la caracterización y la historia de los dioses hindúes aquí representados.

SMITE es un videojuego online multijugador, donde dos equipos de cinco dioses se enfrentan en el campo de batalla para destruir la base enemiga, protegida por un titán. Cada jugador se pone en la piel de un dios, demonio o héroe de diferentes mitologías, poderes y carácteristicas. En este caso se analizan los personajes relativos al hinduismo, analizandose la historia asociada a cada uno, así como su caracterización.

Smite y el pantéon hindú – Mª de los Ángeles Coello Fernández

Ryse: Son of Rome

Ficha técnica

Título: Ryse: Son of Rome
Desarrolladora: Crytek
Distribuidora: Microsoft Game Studios
Año: 2013-2014
Plataforma: PC / Xbox One
Género: Acción-Aventura

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Reseña:

Ryse: Son of Rome es un videojuego ambientado en el siglo I d.C. En él tomamos el control de Marius Titus, un legionario romano en la época de Nerón, mientras busca venganza contra los asesinos de su familia.

La trama se desarrolla aproximadamente entre los años 60-68 d.C. y comienza con un ataque de bárbaros a la villa de la familia del protagonista en pleno centro de Roma. Este hecho resulta inverosímil, ya que sería imposible que un grupo tan numeroso de guerreros armados llegasen hasta allí sin ser vistos. Además, las villae eran un tipo de viviendas rurales y no urbanas.

Tras estos hechos el protagonista se une a la XIV legión y viaja a Britania para combatir una rebelión. Si bien es cierto que en época de Nerón se produjo un alzamiento en esta provincia liderado por Boadicea, esta rebelión no trascendió tanto como se muestra en el juego, aunque sí que participó en ella la XIV Legión.

Durante su estancia en Britania, Marius pasa por varios lugares, como York o el muro de Adriano. Ninguno de los cuales existía en el momento de la rebelión. En primer lugar, York debería llamarse Eboracum que fue el nombre que recibió al fundarse en el año 71, mientras que el alzamiento de Boadicea tuvo lugar en torno al año 60. Por otro lado, el muro de Adriano fue construido entre los años 122-132.

Mientras se encuentra en Britania descubre que el causante de la muerte de su padre había sido el propio emperador Nerón, por lo que Marius decide matarle a él y a sus dos hijos: Commodus y Basilius, ambos inventados por los desarrolladores. A su vuelta a Roma decide convertirse en gladiador y luchar en el Coliseo, algo imposible ya que este anfiteatro terminó de construirse en el año 80 bajo el mandato del emperador Tito Flavio.

El juego termina con un ataque britano a la capital del imperio con escenas tan disparatadas como Boadicea irrumpiendo en el foro a lomos de un elefante, una estampida de estos últimos en las calles de Roma o la propia muerte del emperador Nerón, que es asesinado lanzándole desde un balcón sobre la espada de una estatua colosal con su imagen.

Por último es importante destacar que el pobre trabajo de documentación no se ve compensado con una buena jugabilidad, ya que ésta resulta repetitiva y poco elaborada. En resumen no es recomendable utilizarlo para conocer este período ya que falla en todos los apartados: armamento, ambientación, nombres, edificaciones, etc…

Enlaces de interés:

Página oficial de Ryse: Son of Rome


[Imágenes extraídas de Crytek.com y Gearnuke.com]

Acantilado Rojo

Ficha técnica

Título: Acantilado rojo
Título original: Chi bi
Dirección: John Woo
Guión: Khan Chan, Cheng Kuo, Heyu Sheng, John Woo
Productora: China Film Group Corporation / Beijing Film Studio / Lion Rock Entertainment
País: China, Hong Kong, Japón, Taiwan, Corea del Sur
Año: 2010 (España)
Duración: 148 min.

Reseña
Acantilado Rojo se nos presenta como algo más que una película de origen asiático, con algunos tintes fantásticos y muchas artes marciales. Se trata de una de las obras maestras del director John Woo que, por medio de un magnífico reparto, es capaz de sumergirnos en uno de los momentos clave de la historia de China.

El film nos relata los acontecimientos acaecidos en la denominada “Batalla de los Acantilados Rojos”, conflicto armado que enfrentó a los ejércitos de norte y sur de China en el invierno del 208 al 209 d.C. En él, los generales Liu Bei y Sun Quan (sur) se enfrentarán al señor de la guerra Cao Cao (norte), en lo que será una de las batallas decisivas que pondrá fin a la dinastía Han y dará paso al período denominado Los Tres Reinos.La versión más extendida de este suceso viene de la mano del escritor Luo Guanzhong, que en el s. XIII relata los acontecimientos en El Romance de los Tres Reinos, novela que mezcla realidad y ficción, con una clara predilección por la figura de Liu Bei y su aliados. Dicha novela sigue considerándose a día de hoy uno de los clásicos de la literatura china.

La película toma elementos tanto de las crónicas oficiales como de la propia novela, adaptándolas en cada caso a sus necesidades, mezclando ficción y realidad. De esta forma no debe extrañarnos, por ejemplo, encontrar exageraciones en el número de soldados del ejército de Cao Cao – que realmente era mucho más numeroso que el ejército del sur – o elementos de corte mágico/fantástico – como la invocación de vientos favorables previos a una batalla – o estrategias épicas – como la de la “recolección de flechas”-.

Acantilado Rojo se nos presenta pues como un film de tipo wuxia – género exclusivamente asiático que mezcla historia, artes marciales con espadas y temas como la amistad, la lealtad y la traición – que nos permite conocer, mediante un relato ágil y una escenificación con tintes épicos, uno de los sucesos más turbulentos de historia de China.

Finalmente solo queda referir que existen dos versiones del metraje: la original, con casi cuatro horas de duración, y la versión internacional, de aproximadamente dos horas y media. Además, para todos aquellos que conozcan la saga de videojuegos Dinasty Warriors, encontrarán en esta película una certera adaptación de los sucesos históricos que inspiraron los mismos.

Enlaces de interés:
Web official: http://www.redclifffilm.com/
Filmaffinity: http://www.filmaffinity.com/es/film502111.html
Imdb: http://www.imdb.com/title/tt0425637/

Entrevista a Alfonso Zapico

P1010643Alfonso Zapico (Asturias, 1981) es uno de los autores españoles más importantes del panorama actual, especialmente en el ámbito del cómic histórico.

Su último trabajo, La Balada del Norte, trata la Revolución de Asturias de 1934, episodio histórico que desencadenó en una guerra de dos semanas entre los mineros de las cuencas asturianas y el gobierno cedista.

Alfonso acudió como invitado al XVII Viñetas desde el Atlántico, en A Coruña donde, gracias a la organización de dicho evento, tuvimos la suerte de poder hablar con él acerca de los aspectos históricos de sus obras.

Entrevista a Alfonso Zapico (15-8-15)

 


[Fotografías propiedad de El Octavo Historiador]

Thermae Romae: El tiempo entre las termas

Ficha técnica:

Título: Thermae Romae
Autor: Mari Yamazaki
Editorial: Enterbrain
Editorial en España: Norma
Año: 2008 (Edición original en Japón), 2013 (en España)
Volúmenes: 6
Adaptaciones: Thermae Romae (2012, Anime, 4 episodios), Thermae Romae (2012, Película), Thermae Romae II (2014, Película)

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Thermae Romae no es un manga histórico per se, ya que su historia es muy fantástica. Para ello, no hay más que ver de qué trata: El ingeniero de termas Lucius Modestus, de la Antigua Roma, se ve inmerso en distintos viajes espaciotemporales al Japón de nuestro presente. En ellos descubre cómo se vive el termalismo en el país de los “caraplana” (así llama él a los japoneses, un pueblo extraño completamente desconocido) para poner al servicio de Roma y del emperador Adriano las mejores innovaciones en el campo termal.

Ahora bien, desde el punto de vista histórico, que es el que nos interesa, podemos sacar bastantes puntos claros. El primero y más fundamental es que la autora, Mari Yamazaki, hizo un trabajo de investigación extraordinario para crear su obra. Tanto es así que al final de cada capítulo adjunta varias páginas en las que ella misma nos explica algunos de los datos que investigó y empleó en la obra, así como los viajes que hizo para documentarse mejor, fotos incluidas (tanto a Italia y Japón, como a Portugal, España, Turquía, Siria e India). En estos apartados nos explica, entre anécdotas, las similitudes y diferencias entre el termalismo romano y el nipón, además de costumbres varias de cada pueblo.

Así, a base de su propia curiosidad, aprendemos cómo vivían los romanos, qué utensilios utilizaban en los baños, qué divinidades adoraban, cómo se dividía la sociedad y, sobre todo, los aspectos más destacados del mundo termal. Todo ello aparece reflejado a su vez en la propia obra, en constante comparación con Japón. Además, enriquece la historia con frecuentes diálogos en latín clásico (con su perfecta traducción) y con locuciones latinas que se suceden a lo largo de toda la obra, correctamente empleadas.

Por tanto, sí podemos considerarlo un buen ejemplo para acercar al lector al conocimiento, tanto del mundo romano como del japonés. Aún partiendo de una historia fantasiosa, nos vemos empapados de datos reales con los que podemos aprender sobre dos culturas tan distantes y diferentes que, sin embargo, comparten algo esencial: su pasión por las aguas termales.


[Imágenes extraídas de http://www.normaeditorial.com y de www.animenation.net]

“La momia” de Stephen Sommers

Ficha técnica

Título: La momia (The Mummy)
Dirección: Stephen Sommers
Producción: Sean Daniel, James Jacks
Distribución: Universal Pictures
Protagonistas: Brendan Fraser, Rachel Weisz, John Hannah, Arnold Vosloo, Oded Fehr
Año: 1999
Género: Acción, Aventura, Fantasía
Duración: 124 min.

La Momia #3

La momia trata sobre la búsqueda de la ciudad de Hamunaptra, ciudad de los muertos, encabazada por Evy Carnahan, erudita que trabaja en el museo del Cairo, su hermano Jonathan Carnahan y el exsoldado Rick O’Connell. Tras una serie de acontecimientos, Evy, despertará a la momia de Imhotep, sumo sacerdote del faraón Seti I, que por venganza, traerá a Egipto las siete plagas, obligando a este grupo a devolverlo al inframundo.No se puede decir que esta película sea una buena fuente para conocer el reinado de Seti I ni el Imperio Nuevo, puesto que coge elementos de la historia de Egipto y los entremezcla para darle forma al guión de la misma. Primeramente tenemos a la momia, que se trata del sumo sacerdote Imhotep. Este personaje no corresponde a la etapa del Imperio Nuevo, sino del Reino Antiguo y se trataba de un erudito que tenía conocimientos de medicina y astronomía, pero sobre todo, es conocido por ser el arquitecto que diseñó la pirámide escalonada de Djoser en Saqqara. Después tenemos el asesinato del faraón Seti I, padre del célebre Ramsés II, que tanto la fecha de su muerte (1290 a. C.) y el motivo son incorrectos, puesto que murió en el 1279 a. C y fue por causas naturales. Seguidamente vemos cómo Imhotep y sus secuaces son castigados con la momificación en vida. Este castigo, que se sepa, no se llevó a cabo en el Antiguo Egipto, ya que entre las penas capitales estaba el ahogamiento o incluso quemar el cadáver para que el condenado no pudiese alcanzar la vida eterna, siendo la primera la más extendida.

A continuación, hay un salto temporal que nos lleva al año 1923, a un enfrentamiento entre la Legión Extranjera Francesa y un ejército árabe desconocido. Este dato también es incorrecto, puesto que no se tiene constancia de su presencia en Egipto por estas fechas. Después la película se centra en Hamunaptra, supuesta ciudad de los muertos (totalmente inventada) y en el despertar de la momia, que es totalmente fantasioso y que se mezcla, además, con el relato bíblico de las siete plagas.

En resumen, por todos estos motivos, no es recomendable como fuente para conocer el Antiguo Egipto, puesto que el único dato correcto que aparece reflejado es la presencia del Museo del Cairo, que se fundó en el 1902 y el Libro de los Muertos que, aunque sí existió, su formato es incorrecto.

Enlaces de interés: