Entrevista a Warhorse Studios

 El pasado mes de febrero salió a la venta Kingdom Come: Deliverance, un juego histórico de la compañía checa Warhorse Studios y que está ambientado en la Bohemia del siglo XV. Para consultar acerca de su desarrollo y sobre todo en lo referente a la investigación histórica que hay detrás, entrevistamos a Daniel Vávra, director del juego y a Tobias Stolz-Zwilling, manager de prensa de la compañía. La hemos grabado y os la traemos en formato vídeo con imágenes del juego y en formato escrito para que podáis leerla tanto en español como en inglés.

Entrevista a Warhorse Studios (versión en español)

 

Last february came out Kingdom Come: Deliverance, a historical game made by Warhorse Studios that is settled in the 15th century Bohemia. To know more about its development, specially concerning to historical research behind it, we interviewed Daniel Vávra, director of the game and Tobias Stolz-Zwilling, PR Manager of the company. We recorded it and bring it to you in video with images from the game and also written so you can read it in Spanish and English.

Interview Warhorse Studios (english version)

 

Aquí la tenéis disponible en vídeo con imágenes del juego y el audio original de la entrevista con subtítulos en español:


[Imagen de portada extraída de: images.everyeye.it]

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¿Sabías que…? (XXVIII) Catástrofes malthusianas en la luna de Titán.

Los que hayáis tenido la oportunidad de ver la película Avengers: Infinity War habréis podido conocer a la nueva incorporación al Universo Cinematográfico de Marvel: el titán Thanos. En el film, la personalidad del personaje es ligeramente diferente a la que se presenta en los cómics originalmente. Mientras que en su versión original este personaje buscaba llamar la atención de la encarnación de la Muerte, llevando a cabo exterminios masivos a lo largo del universo, en la película de los hermanos Russo se identifica como un agente del equilibrio universal.

En efecto, el exterminador de mundos Thanos se intenta mostrar como un elegido para llevar el equilibrio y la estabilidad a todo el universo que, según él, se encuentra al borde del colapso, erradicando a la mitad de sus habitantes. Esta mentalidad, que a día de hoy nos puede parecer, cuanto menos extremista, no es tan distinta a la que presentó el estudioso de economía y demografía británico Thomas Robert Malthus a finales del siglo XVIII.

Este erudito escribió el “Ensayo sobre el principio de la población”, que defendía que el crecimiento de las sociedades es insostenible, debido a que los recursos aumentan en una progresión aritmética (aquella en que la diferencia entre los números de la serie es constante: 1, 2, 3, 4, 5, 6…), mientras que la población aumenta en una progresión geométrica (en la que los números siguientes se obtienen multiplicando el anterior por una constante: 1, 2, 4, 8, 16, 32…). Este planteamiento desembocaría en lo que se denominó como “catástrofe malthusiana”, es decir un momento de colapso en que la humanidad se vería envuelta en guerras y hambrunas que asolarían nuestra especie.

Este tipo de catástrofe es el que, por lo que hemos podido ver en Infinity War, ocurrió en el planeta Titán, hogar de Thanos, y el motivo por el que este busca las gemas del infinito, para reducir la población a la mitad. Si bien Malthus no aprobaba el exterminio activo de la población, como vemos que si hace Thanos, si que defendía que se debía promover la contracepción mediante la abstinencia sexual, así como otras medidas de reducción de la población como retirar las ayudas a pobres y hambrientos. Por otra parte, la idea de Thanos de evitar una catástrofe malthusiana de magnitud universal se haría de forma justa entre ricos y pobres, al contrario que las tesis que defendía el economista inglés.

Con el tiempo se ha demostrado que las teorías de Malthus estaban erroneamente planteadas, ya que su estudio demográfico se hizo únicamente en base alos EEUU, sin tener en cuenta la inmigración y tomando el aumento de la población como si fuese un crecimiento vegetativo.A lo que hay que sumar su incapacidad para preveer la magnitud de los avances en industria, agricultura o ganadería.

Así pues, es indudable que las teorías de Thomas Malthus, pese a haberse demostrado que eran erróneas, han servido de inspiración a los guionistas del film a la hora de dar este nuevo giro al titán loco Thanos, basado en esta filosofía catastrofista y aportando su particular forma de solucionarlo.

 


[Imagen de portada extraída de: https://codigoespagueti.com]

La ruta hacia El Dorado

En la película de animación La Ruta hacia el Dorado, dos amigos se embarcan sin querer en una aventura que los lleva a América, donde conocen a Hernán Cortés por el camino. En las playas americanas deciden seguir un mapa que les llevará a la mítica ciudad de El Dorado.

En la película, la ciudad no sólo está repleta de oro, sino que además cuenta con aspectos más mágicos o fantásticos. Podemos ver animales extraños y cómo el sumo sacerdote acciona a distancia una estatua de jaguar mediante magia. Pero, aun así, la película cuenta con una serie de anécdotas que se basan en la realidad, tal y como veremos a continuación.

La ruta hacia El Dorado

 


[Imagen de portada extraída de Pinterest]

¿Sabías que…? (XXVIII) El extraño caso del Dr. Jekyll, Mr. Hyde y el Deacon William Brodie

Las secciones de literatura clásica de librería y bibliotecas cuentan habitualmente con un nutrido número de ejemplares originados durante la época victoriana, periodo histórico comprendido entre 1837 y 1901 que recibe su nombre de la reina Victoria, soberana de Gran Bretaña e Irlanda y Emperatriz de la India. Esta etapa de la historia anglosajona es conocida tanto por su esplendor cultural como por el gran abismo social existente entre clases, caldo de cultivo de cruentos personajes como Jack el Destripador y grandes clásicos como Drácula, de Bram Stoker.

Entre estos clásicos cabe destacar El extraño caso del doctor Jekyll y el señor Hyde, novela de Robert Louis Stevenson, publicada en 1886. Su historia, llevada en múltiples ocasiones al teatro, cine y televisión -caso por ejemplo de la película La liga de los hombres extraordinarios (2003) o Van Helsing (2004)-, nos remite al conflicto interno del ser humano, dividido entre el bien y el mal. Jekyll representaría la parte racional y bondadosa del ser humano, cuyo afán científico y de saber lo llevarían a crear un suero o brebaje que dividirá su propia persona en dos, dando lugar a Edward Hyde, un atroz criminal, representación de la inmoralidad, salvajismo y todo lo perverso en el ser humano. La obra, ambientada el Londres victoriano, habla de las consecuencias de la curiosidad científica, tema tratado con anterioridad por autores como Mary Shelley en su Frankenstein o el moderno Prometeo, publicado en 1818. Alude asimismo a la angustia existencial del hombre y a su búsqueda de conocimiento para llenar el vacío que esta genera.

Ahora bien, la inspiración de Stevenson para crear a este personaje de doble moral parece proceder de una figura histórica propia del ideario popular y la historia de Edimburgo: William Brodie (1741-1788). Burgués nativo de la capital escocesa, procedía de una respetable familia de abogados y hombres de negocios que, gracias a su trabajo y a sus influencias, se ganó el prestigioso título de Presidente de la Corporación de artesanos de la ciudad – Deacon of the Incorporation of Wrights -, formando parte asimismo del consejo de la misma.

 

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Fig. 1: Deacon Brodie’s Tavern (Edimburgo). Fuente: https://www.flickr.com/photos/7501678@N03/8410097103

Poco hacía sospechar por lo tanto que este cerrajero y fabricante de armarios, que día a día se relacionaba con algunas de las personas más ilustres de la ciudad, tuviese una doble vida, dedicándose a robar por las noches a sus propios clientes. La confianza depositada en su persona, así como el acceso a las llaves de numerosas viviendas, permitió a Brodie abrirse las puertas a todo tipo de botines, iniciando su senda criminal en 1768 con el robo de un banco, de que sustrajo un total de 800 libras, una cantidad nada desdeñable para la época.

Ese mismo año se aliaría con el inglés George Smith, sumando a la compañía al año siguiente al zapatero Andrew Ainslie y al ladrón John Brown. Hasta su captura en 1788 se dedicaron a desvalijar las viviendas del Old Town de Edimburgo, sustrayendo no solo dinero sino también bienes, contándose entre sus mayores gestas el robo a una joyería y a una tabaquería, así como de una considerable cantidad de té, un bien muy preciado y de gran valor en la época.

Su suerte se vio truncada al cambiar su modus operandi, durante un intento de robo por la fuerza, sin llave y armados, durante el cual fueron sorprendidos. Alarmado por la captura de Brown y sus compañeros, Brodie huiría a Londres, embarcándose destino a Ámsterdam. Pero la orden de búsqueda y captura que pendía sobre su cabeza hará que sea repatriado a Escocia, donde será juzgado por sus crímenes, demostrándose su culpabilidad en base a las armas y las copias de las llaves localizadas en su taller. Será colgado junto con Smith en 1788 en el Lawnmarket, frente a la que se calculó que fue la mayor masa de gente presente en una ejecución en la ciudad, que habría rondado las 40.000 personas.

La historia de Brodie se convertiría con el tiempo en una más de las leyendas de la ciudad, aún contada en la actualidad para diversión y deleite de los turistas, ante el pub que ha heredado su nombre, que muestra, mediante un juego de perspectiva, las dos caras del criminal. Stevenson fue uno más de los maravillados por este personaje, al cual retrató un siglo más tarde en su poco afamada obra de teatro Deacon Brodie or the Double Life (1886). Un nuevo intento de representar esta doble personalidad originaría su obra culmen, The Strange case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde, convirtiéndose automáticamente en un clásico de la literatura universal; eclipsando incluso a la historia que le dio origen, pero que todavía es posible encontrar entre sus páginas, así como en los más recónditos callejones de la Royal Mile de Edimburgo.


Enlaces de interés:

http://www.bbc.com/news/uk-scotland-31018496

https://www.thevintagenews.com/2017/09/15/william-brodie-edinburghs-real-dr-jekyll-and-mr-hyde-who-was-both-gentleman-and-thief/

https://lilianacosta.com/el-extrano-caso-del-dr-jekyll-y-mr-hyde/


[Imagen de portada extraída de: https://www.vix.com/]

Los barcos de la saga “Patrician”, o cuando la Hansa navegaba por mares de píxeles

Como en tantas ocasiones hemos comprobado en El Octavo Historiador, el sector de los videojuegos ha explotado muy a menudo la temática histórica, y el Medievo ha sido uno de los períodos con mayor presencia. Uno de los ejemplos paradigmáticos es la saga Patrician, en cuyas cuatro entregas –The Patrician (1992), Patrician II: Fortuna, poder y victoria (2000), Patrician III: Imperio de los Mares (2003) y Patrician IV (2010)- el jugador se veía inmerso en el mundo del comercio marítimo bajomedieval en el Norte de Europa, momento en el que esta actividad estaba dominada por la Liga Hanseática. Esta institución, constituida oficialmente en 1358 y con sede en Lübeck, fue una federación de ciudades -y sus comerciantes- que gozó de un dominio prácticamente total de las transacciones comerciales en el Mar del Norte y el Mar Báltico.

Y si algo era necesario para el desarrollo de esa actividad mercantil eran los barcos, naves de tipologías diversas que son clave en la saga Patrician. En estos videojuegos el jugador tiene a su disposición cuatro modelos de barco: goleta (Schnigge en la versión alemana original de los juegos), carabela (Kraier), nao (Kogge) y galeón (Hölk). Todos ellos pueden ser fabricados en los astilleros de las ciudades del juego, aunque su precio varía debido a las muchas diferencias entre los barcos sobre todo en lo referente a la capacidad de carga o el espacio disponible para armamento. También hay que tener en cuenta otros factores como la ciudad de destino (solo la goleta y la carabela pueden hacer rutas fluviales, y por tanto comerciar en los enclaves de Colonia, Torum o Novgorod).

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Fig. 1: Batalla naval con carabelas, naos y galeones. Fuente: enemigofinal.com

En lo que se refiere a la nave más pequeña de cuantas están representadas, la goleta, nos encontramos un problema que se repetirá: la traducción del juego nos puede llevar a pensar que los creadores de Patrician no estaban bien documentados históricamente. Hay que tener presente que incluso en zonas geográficamente cercanas las denominaciones de un mismo navío podían no ser idénticas, pero en este caso parece más probable que influyera el hecho de que muchas embarcaciones que se empleaban en los mares del Norte y Báltico no eran habituales en el sur de Europa, por lo que en esta zona no tenían un nombre propio. Así, los traductores optaron por que fueran más conocidos para los hispanohablantes, pero que en realidad no corresponden a los barcos de la saga. Esto se hace especialmente evidente en el caso de la carabela, nave que no se corresponde en absoluto con el Kraier, ni por tipología ni por período histórico. En cuanto a la nao, aunque nuevamente la traducción nos puede inducir a error al no haber una correspondencia exacta, es el barco en el que los desarrolladores lograron más fidelidad histórica, puesto que el Kogge de estos videojuegos es casi idéntico a las recreaciones existentes del mismo. Y la profusión de estos barcos en Patrician efectivamente encaja con la enorme popularidad que tuvieron en el comercio marítimo en el norte del Viejo Continente durante la época bajomedieval. Finalmente, hay que señalar el caso del galeón, que tiene más matices que los otros tres modelos: por un lado, nuevamente hay una traducción inexacta, puesto que el original Hölk encajaría mucho más, al ser más característico de esta zona que el galeón. Sin embargo, en cuanto a las características de esta nave, hay que destacar que la forma del casco o la eslora del barco encajan más con la de un galeón que con la de un Hölk; por lo que no parece que la representación sea tan fiel a nivel histórico como en otros casos. En este último caso si hay que mencionar que el galeón tardará cierto tiempo en estar disponible si el jugador escoge principios del siglo XIV para iniciar la partida, puesto que en ese momento esta nave aun no existía (eso si, la Hansa tampoco estaba fundada a nivel oficial en 1300, como aparece en el juego).

Así, podemos concluir que la representación de los barcos medievales en la saga Patrician es -al menos si optamos por la versión original en inglés- bastante adecuada, aunque existen pequeños errores que, de todos modos, no son especialmente destacables. Así, al que le interese acercarse de manera lúdica a la Baja Edad Media, encontrará en estos videojuegos un buen modo, aunque su fidelidad histórica no sea absoluta. En cualquier caso, siempre es interesante que existan este tipo de juegos que aborden una temática económica del pasado que, no lo olvidemos, en buena medida acaba modelando todos los procesos históricos.


[Imagen de portada extraída de: gamewatcher.com]

1468. A Revolta Irmandiña en Terra de Soneira

Ficha técnica:
Título: 1468
Autor: Rubén Rial
Edita: A. C. Cherinkas
Ano: 2015
Idioma: Galego

Entre 1467 e 1469 tivo lugar en Galicia a chamada Revolta Irmandiña. Este conflito foi principalmente consecuencia dos crecentes abusos de poder que as grandes casas nobiliarias galegas realizaban cara as clases populares. Esta circunstancia, xurdida da inestabilidade política que se vivía en Castela, deu na creación da Santa Irmandade, un órgano autorizado por Henrique IV, na cal se organizaron unha mestura de labregos, comerciantes, artesáns, relixiosos e incluso fidalgos e pequenos señores feudais para facer fronte aos constantes agravios da clase nobre.

1468. A Revolta Irmandiña en Terra de Soneira – Galego

1468. La Revuelta Irmandiña en Tierra de Soneira – Castellano


 

Ligazóns de interese:

 


[Imaxes extraídas de 1468 de Rubén Rial]

¿SABÍAS QUE…? (XXVII): Dinamarca en Eurovisión 2018

El pasado sábado se celebró en Lisboa la 63º edición del Festival de la Canción de Eurovisión, que culminó con la victoria de la israelí Netta Barzilai, otorgándole a este país la tercera victoria en su historia. Sin embargo, no es de Israel de quien os queremos hablar hoy, sino de Dinamarca.

La delegación danesa decidió apostar este año por el cantante Rasmussen, con la canción “Higher Ground”, con la que no sólo consiguió pasar a la final, sino que además llegó a colocarse en la novena posición de la tabla clasificatoria. Lo interesante, en este caso, es el tema que trata dicha canción, que hurga en la Historia para traernos un mensaje pacifista.

De este modo, nos acercan la historia de Magnus Erlendsson, jarl de Orkney (Norte de Reino Unido), figura vikinga que pasó a las escrituras tras negarse a participar en la Batalla de Anglesey Sound en el verano de 1098 debido a sus convicciones religiosas. Esto se pudo ver también en la puesta en escena, donde recrearon la idea de varios navíos en los que ondeaban una gran bandera blanca de rendición y paz. Sin embargo, hay estudios recientes que contradicen este hecho, alegando que no sólo participó en dicha batalla, sino que además salió victorioso de ella.

Sea como fuere, contamos con un ejemplo más de cómo se puede usar la música como instrumento de transmisión de una leyenda o hecho histórico, que aunque no refiera ningún dato concreto, sí nos transporta la curiosidad por saber más. Y, en este caso, además, le sirvió para posicionarse en uno de los mejores puestos de Eurovisión este año.

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Momento de la actuación. [Fuente: http://www.elcomercio.pe]

Otras entradas sobre Eurovisión:


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